Série de bougeoirs Kubus et Line et de bols décoratifs Bowl. Les dessins originaux de ces pièces confortables de la marque by Lassen datent de 1962 : ils ont été conçus comme un argument fort et conscient contre toute ornementation et toute décoration exubérante, s'orientant résolument vers des principes minimalistes et une concision mathématique. À l'origine, les chandeliers et les coupes n'étaient pas du tout prévus pour une production en série par leur père spirituel, Mogens Lassen, qui les faisait fabriquer en petite quantité et en exclusivité pour sa famille et ses amis. Néanmoins, ils ont rapidement acquis une réputation mondiale auprès des architectes et des connaisseurs, notamment grâce aux emprunts qu'ils font au style intemporel de l'école du Bauhaus. Bol décoratif Kubus Bowl. Dans un design de cube ouvert, il y a un bol hémisphérique sur le dessus qui s'approfondit vers le bas : formulé de manière complexe, mais facile à utiliser, le petit bol contient élégamment des noix et des collations, vous invite à décorer avec des fleurs ou présente des fruits extrêmement frais et sains. et Légumes en petites portions.

Vase Alto. Bizarrement, ils ont été créés il y a plus de 80 ans dans l'atelier de l'architecte Alvar Aalto sous le titre de projet « Pantalon de cuir d'une femme esquimaude » : En tant que vases « Savoy », ils ont rapidement remporté le premier prix d'un concours de design organisé à l'époque par l'usine « Karhula-iittala ». Il devait servir à sélectionner les pièces qui participeraient à l'Exposition universelle de Paris de 1937 pour représenter la Finlande. Aujourd'hui, il est difficile d'imaginer les vagues que les vases « Savoy » ont pu faire autrefois. Lorsque iittala a présenté ses vases à l'exposition universelle de Paris en 1937, leur forme mystérieuse était en totale opposition avec la pensée reconnue de l'époque, axée sur la fabrication mécanique. Chaque vase en verre est encore aujourd'hui soufflé à la bouche, et la marque finlandaise peut compter sur la compétence et l'expertise de ses spécialistes, qui s'occupent consciencieusement de la forme individuelle de chaque vase à fleurs : pas moins de sept mains passent avant que le vase ne mérite le nom de son créateur. Ce qui a inspiré le créateur à l'époque pour la forme ondulée de ses objets en forme de vase reste insaisissable - mais correspond parfaitement à la déclaration générale d'Alvar Aalto selon laquelle « la forme est un mystère ».

Vase Collection Aalto. Curieusement, ils ont été créés il y a plus de 70 ans dans l'atelier de l'architecte Alvar Aalto sous le titre de projet « Pantalon en cuir d'une femme esquimau » : en tant que vases « Savoy », ils ont rapidement remporté le premier prix d'un concours de design annoncé au fois par l'usine « Karhula-iittala ». Il devait servir à sélectionner les pièces qui participeraient à l'Exposition universelle de Paris de 1937 pour représenter la Finlande. Aujourd'hui, il est difficile d'imaginer les vagues que les vases « Savoy » ont pu faire autrefois. Lorsque iittala a présenté ses vases à l'exposition universelle de Paris en 1937, leur forme mystérieuse était en totale opposition avec la pensée reconnue de l'époque, axée sur la fabrication mécanique. Chaque vase en verre est encore aujourd'hui soufflé à la bouche, et la marque finlandaise peut compter sur la compétence et l'expertise de ses spécialistes, qui s'occupent consciencieusement de la forme individuelle de chaque vase à fleurs : pas moins de sept mains passent avant que le vase ne mérite le nom de son créateur. Ce qui a inspiré le créateur à l'époque pour la forme ondulée de ses objets en forme de vase reste insaisissable - mais correspond parfaitement à la déclaration générale d'Alvar Aalto selon laquelle « la forme est un mystère ». iittala lance aujourd'hui le vase à fleurs toujours jeune dans une édition spéciale Collection aux teintes attrayantes.

Vase Lyngby en verre. Ce vase à fleurs résonne avec l'histoire du design danois : Lyngby Porcelæn produit de la vaisselle et des accessoires en porcelaine dans la ville du même nom au nord de Copenhague depuis 1936, la plupart des créations s'inspirant du style Bauhaus, qui était populaire à l'époque et l'est toujours aujourd'hui. C'est à cette époque que cette forme simple et cylindrique avec une base semi-circulaire a été créée. Elle séduit de manière impressionnante par sa fine cannelure. Même si l'entreprise a dû fermer ses portes en 1969, ce vase a conservé sa place dans l'histoire du design danois. Et aujourd'hui, dans un contexte de popularité croissante du Bauhaus et du design Mid-Century, le vase Lyngby, désormais distribué par Rosendahl, est de retour, également en verre - et aussi beau qu'avant !

Série Hammershøi. Une élégante décoration de table en hommage au peintre et céramiste Svend Hammershøi (1873-1948), qui a donné son nom à la collection : Hans-Christian Bauer s'est inspiré de sa période de création, en cours chez Kähler Design au début du XXe siècle. Tout en conservant la cannelure caractéristique de la surface, il modernise prudemment, dans la mesure du possible, les formes des modèles. De plus, Hans-Christian Bauer a élargi le design saisissant du célèbre vase avec d'autres accessoires simplement élégants, comme un bougeoir ou un moulin à sel et à poivre. Vase Hammershøi. Kähler Design fournit le vase à fleurs simplement élégant non seulement dans des couleurs scandinaves sobres, mais également dans différentes dimensions pour une longueur de fleur coupée préférée. En principe, toutes les pièces sont tout aussi expressives lorsqu'elles sont placées individuellement comme un vase à fleurs ou combinées en plusieurs tailles, couleurs et utilisations. Prix German Design Award Winner 2019

Vase Ikebana de forme ovale. Facilite l'arrangement des plus beaux bouquets de fleurs : Jaime Hayon s'intéresse de près à l'art japonais de l'arrangement floral et conçoit un vase à fleurs spécial pour la marque danoise Fritz Hansen. Au lieu de miser sur les finitions extérieures, le designer espagnol vedette donne la priorité aux valeurs intérieures. Ainsi, le vase de fleurs est livré avec un support ingénieux qui comprend deux « tamis » montés à distance. Il permet d'épingler soigneusement des tiges de fleurs individuelles et de les disposer ainsi côte à côte en position verticale. En bref, avec cette création astucieuse et raffinée de Jaime Hayon, le vase Ikebana de Fritz Hansen, plus rien ne s'oppose à un beau bouquet de fleurs à la maison !

Vase Ikébana. Facilite l'arrangement des plus beaux bouquets de fleurs : Jaime Hayon s'intéresse de près à l'art japonais de l'arrangement floral et conçoit un vase à fleurs spécial pour la marque danoise Fritz Hansen. Au lieu de miser sur les finitions extérieures, le designer espagnol vedette donne la priorité aux valeurs intérieures. Ainsi, le vase de fleurs est livré avec un support ingénieux qui comprend deux « tamis » montés à distance. Il permet d'épingler soigneusement des tiges de fleurs individuelles et de les disposer ainsi côte à côte en position verticale. En bref, avec cette création astucieuse et raffinée de Jaime Hayon, le vase Ikebana de Fritz Hansen, plus rien ne s'oppose à un beau bouquet de fleurs à la maison !

Vase Lyngby en porcelaine. Ce vase à fleurs résonne avec l'histoire du design danois : Lyngby Porcelæn produit de la vaisselle et des accessoires en porcelaine dans la ville du même nom au nord de Copenhague depuis 1936, la plupart des créations s'inspirant du style Bauhaus, qui était populaire à l'époque et l'est toujours aujourd'hui. C'est à cette époque que cette forme simple et cylindrique avec une base semi-circulaire a été créée. Elle séduit de manière impressionnante par sa fine cannelure. Même si l'entreprise a dû fermer ses portes en 1969, ce vase a conservé sa place dans l'histoire du design danois. Et aujourd'hui, avec la popularité croissante du Bauhaus et du design Mid-Century, le vase Lyngby, maintenant distribué par Rosendahl, est de retour en porcelaine fine. Et il est toujours aussi beau !

Vase Omaggio. Sa ligne très sobre, intuitivement naturelle, invite à situer les origines du design de ce vase au Japon, mais il est d'origine danoise à 100 % : Ditte Reckweg et Jelena Schou Nordentoft ont conçu une famille de vases de différentes tailles, adaptées à la longueur des fleurs, pour la marque danoise Kähler Design. La décoration à rayures fondamentalement simple de ce vase à fleurs tire sa dynamique distinctive de la faible variation de la largeur des rayures, associée à leur disposition irrégulière sur la partie renflée de cet objet en céramique. De plus, Kähler Design a utilisé un chatoiement spécial pour les rayures sur les parties lisses en céramique émaillée du vase Omaggio. Certaines couleurs de rayures reflètent une brillance presque métallique.

Série de verres Poesia. Ces impressionnants récipients en verre sont un véritable poème dans toutes ses variantes : leur facettage perceptible sous la forme d'une multitude de carreaux réfracte la lumière en un magnifique éclat. Les couleurs délicates et sensuelles, mais toujours transparentes, soulignent la beauté dans la simplicité. Leonardo fabrique à la main le vase et le photophore de cette série de verres à partir d'un mélange de verre spécial, de sorte que chaque pièce avec ses variations artistiques est unique. Vase Poesia. Léonard ne se contente pas d'une seule forme de vase : tandis que les plus bas arborent des lignes plutôt bombées, les plus grands impressionnent par leur forme d'amphore sensuelle.