Idées cadeaux pour les collectionneurs d'art et de design

Des rêves de design, petits et grands, qui vous enrichiront de bien des façons. À (s’)offrir pour un plaisir qui dure. Les classiques du design de l'époque du Bauhaus et les créations contemporaines feront battre le cœur des collectionneurs.

Adjustable Table E1027 Table d'appoint
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: chrome
Adjustable Table E 1027 Table d'appoint. Cet étrange sigle désigne la maison d'été « Maison en bord de mer » que la designer irlandaise Eileen Gray s'est construite en 1927 avec son collaborateur et associé Jean Badovici (le code contient les initiales du nom des créateurs ou leur position dans l'alphabet). Dans cette résidence de Roquebrune, en France, la table désormais fabriquée par ClassiCon faisait office de petite table de chevet. La plaque de verre enchâssée dans un anneau métallique peut être rapidement et facilement bloquée à plusieurs hauteurs au moyen d'un boulon métallique. Grâce à cette fonction clé, la table convient également à de nombreuses autres applications dans tous les espaces de vie, par exemple comme tablette décorative dans l'entrée ou table basse à côté du canapé. La table d'appoint Adjustable Table E 1027 est devenue l'une des icônes du design les plus populaires du 20e siècle - elle fait notamment partie de l'exposition permanente du MoMA de New York - et est fabriquée par ClassiCon conformément au projet original d'Eileen Gray, comme le décrit en détail notre blog ikarus...design.

à partir de 960,00 €

Boîte de rangement Toolbox
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: menthe verte
Boîte de rangement Toolbox. Bien sûr, il est aussi possible d'acheter une telle boîte dans la quincaillerie la plus proche. Mais elle ne serait pas officiellement signée par Vitra, entreprise suisse leader en design. De plus, la boîte ne serait pas disponible dans autant de couleurs raffinées et ne serait pas compartimentée aussi intelligemment que cette boîte d'Arik Levy. Celle-ci offre un rangement permanent pour tous ces petits objets qui se perdraient rapidement ailleurs dans le bureau, le studio ou la cuisine. Qu'il s'agisse de stylos ou d'une règle sur le bureau, ou d'un décapsuleur et d'un anneau en caoutchouc dans la cuisine, tout reste bien à sa place dans les compartiments de tailles diverses de cette boîte de rangement robuste en plastique ABS. De plus, la boîte de rangement Vitra Toolbox peut être rapidement transportée vers le prochain lieu d'utilisation en une seule fois.

39,00 €*

Bougeoir Nagel en tissu
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: chrome
Bougeoir en tissu Nagel. L'un des accessoires allemands les plus légendaires des années 1960 est de retour : Stoff Copenhagen réédite le classique design de tous les bougeoirs dans une qualité éprouvée. Alors que le soi-disant « chandelier à clous » portait à l'époque le nom du fabricant, le design marquant est aujourd'hui vendu - honneur à celui qui le mérite - en tant que réédition en mémoire de son créateur Werner Stoff. Le trident classique présente trois pieds cylindriques droits avec une boule finale et une ouverture ronde. Ces dernières sont reliées entre elles par une double pyramide incurvée. Au choix, les trois ouvertures dans les boules moulées accueillent chacune des bougies spéciales ou les pieds d'un autre exemplaire des bougeoirs. Ce chandelier permet ainsi de créer des sculptures ludiques et fascinantes, qui s'élèvent et s'élargissent, et qui séduisent même sans bougies.

à partir de 47,00 €

Butée de porte Ettore
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: anthracite
Butée de porte Ettore. Voici un hommage à la mascotte de la marque italienne Magis : Konstantin Grcic revisite sa célèbre mule pour ses 40 ans. Un objet pour un anniversaire d'entreprise, en fonte lourde et robuste. Bien que le designer munichois n'ait pas dessiné d'animal depuis son enfance, cette figure, malgré son style sobre, est devenue une véritable mule qui se dresse fermement sur le sol, sur ses quatre pattes, pour occuper résolument l'espace qui lui revient. Et c'est une bonne chose : car plutôt que de supporter des charges, sa selle maintient désormais les portes et les fenêtres ouvertes. Telle est la fonction de la butée de porte Ettore de Magis, dans un design extrêmement attrayant et intemporel qui évoque une mule rétive.

178,00 €*

Chaise 214 avec canne viennoise
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noir
Chaise 214 avec tressage viennois. La perfection du principe : Michael Thonet crée en 1859, après presque vingt ans de recherche, cette chaise de café aux courbes simples qui deviendra la chaise en bois la plus vendue de l'entreprise et son successeur. Cette forme est devenue une référence mondiale en matière de construction de meubles et de design de produits et est considérée comme le premier exemple de design industriel. Son esthétique maximisée n'est contredite que par sa construction étonnamment minimaliste - elle ne comporte que six pièces. Malgré le minimalisme, on est très bien assis sur cette chaise en bois grâce à son cannage qui, pour conserver son élasticité, a besoin d'être entretenu de temps en temps avec de l'huile. Que ce soit à la table de la cuisine, dans le salon ou le jardin d'hiver, le classique du design de toutes les chaises de café, la chaise 214 avec tressage viennois et « dos » ouvert, est aujourd'hui fabriquée dans l'usine Thonet de Frankenberg.

à partir de 904,00 €

Chaise cantilever S 32V avec cannage viennois
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noir/chrome brillant
S 32 et S 64 Collection chaises cantilever. Le père de ce design populaire est évident : à la fin des années 1920, Marcel Breuer s'est laissé inspirer par l'immense talent de l'architecte designer néerlandais Mart Stam, et dans la foulée, il a aussi mis au point la chaise cantilever classique avec ou sans accoudoirs dans l'esprit de la marque traditionnelle de la Hesse Thonet. Chaise cantilever S 32 V avec cannage de Vienne. Le cannage de Vienne traditionnel remplace désormais le cuir ou le contreplaqué, sur l'assise et le dossier. Afin de tendre fermement le cannage sur le cadre de la chaise avec un tissu de support synthétique transparent et robuste, Marcel Breuer a dû utiliser une astuce et a construit, pour Thonet, un cadre en bois s'adaptant au cadre en acier tubulaire. Un magnifique classique du design qui ne fait pas que bonne figure autour d'une table !

1 023,50 €*

Chaise cantilever S 43
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: chrom/schwarz
Chaise cantilever S 43. Mart Stam fait également évoluer son design révolutionnaire de la chaise en porte-à-faux « S 33 » : au lieu du revêtement en cuir tendu, il utilise le bois lamellé-collé plié sous vapeur, apparu à la fin des années 1920, pour son classique du design. Aujourd'hui encore, la marque de tradition Thonet monte l'assise et le dossier ergonomiquement courbés sur le châssis tubulaire incurvé en acier à l'aide de rivets. Sa nature légèrement élastique augmente considérablement le confort d'assise, de sorte que même cette surface d'assise dure peut se passer d'un rembourrage supplémentaire. Que ce soit comme chaise de conférence au bureau, comme chaise en porte-à-faux à l'élégance intemporelle dans la salle d'attente ou comme chaise de cuisine dans la salle à manger ou la cuisine - la chaise cantilever S 43 de Thonet est synonyme de design durable !

à partir de 392,90 €

Chaise CH24 Wishbone édition spéciale
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
Chaise CH24 Wishbone édition spéciale. Aucun amateur de design scandinave ne peut passer à côté de ce classique des chaises en bois : Hans J. Wegner est considéré comme le « maître des chaises ». Au cours de sa longue carrière active, le designer danois a en effet conçu plus de 500 modèles différents, dont beaucoup pour l'entreprise de meubles danoise Carl Hansen. La chaise CH24 Wishbone est - contraire à ce que son nom laisse supposer ! - la toute première création de chaise de Hans J. Wegner pour Carl Hansen, datant de 1949 : la chaise en bois réunit dans un grand bras oscillant les accoudoirs et le dossier, stabilisés par l'élégant élément central qui lui a donné son nom. La fabrication d'une seule chaise implique une centaine d'étapes de travail. Rien que pour tresser le laçage en papier dans l'assise, il faut plus d'une heure de travail ! Pour une durée limitée, l'« édition spéciale » est maintenant disponible dans une peinture colorée attrayante pour la structure.

578,00 €*

Chaise en bois de Francfort
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: hêtre verni
Chaise en bois de Francfort. Le classique dans la cuisine ou la salle à manger : une chaise polyvalente solide et bien faite en hêtre massif avec des échelons et des barreaux cintrés à la vapeur. Pour que la chaise robuste s'intègre parfaitement dans presque toutes les ambiances, ikarus la propose non seulement en laque naturelle, mais aussi en laque colorée : toutes les laques utilisées sont à base d'eau respectueuses de l'environnement. La caractéristique de ce siège classique stable est le dossier incurvé avec deux entretoises et une finition de cadre supérieur plus large. Pour contrecarrer d'éventuelles oscillations, la chaise est équipée d'une barre de renfort qui l'entoure entre les pieds de la chaise. Assorti à la chaise en bois Frankfurt avec une hauteur d'assise de 46 cm, ikarus propose des coussins d'assise colorés Suitton (sous « Accessoires ») pour augmenter agréablement le confort d'assise sur la chaise de cuisine en bois dur.

à partir de 229,00 €

Chaise J104
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: hêtre
Meuble FDB. Design fonctionnel à prix démocratique : en 1933, au gré des progrès techniques et industriels, un collectif de jeunes designers et artisans imagine un concept innovant de production et de vente de mobilier neuf afin de rendre accessible à tous le bon design mobilier. Par exemple, à partir de 1942, les meubles FDB ont développé diverses chaises en bois sous la direction de Børge Mogensen, toutes basées sur le même cadre afin de réduire les coûts de production. Le concept de mobilier démocratique s'épanouit dans la période d'après-guerre et les meubles deviennent des classiques du design scandinave. Sous l'égide de la marque danoise HAY, Kvist Møbler produit désormais ces classiques du design en Lettonie et en Slovaquie selon des plans originaux. Chaise J104. Cette norme du design danois a été créée par Jørgen Baekmark, un designer de l'équipe de Poul M. Volther chez FDB Furniture. Les tiges en bois étroites forment un dossier incurvé et donc favorable, qui vous permet non seulement de vous asseoir confortablement sur le siège de forme ergonomique, mais vous permet également de vous retourner dans un groupe sociable. HAY propose la chaise J104 comme une version compacte du fauteuil J110 plus digne.

à partir de 275,00 €

Chaise Serie 7 chromée
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: neuf gris
Chaise Serie 7 avec armature chromée. Le fabricant de meubles danois Fritz Hansen annonce ce design d'Arne Jacobsen comme sa meilleure vente et en même temps comme un éternel classique de 1955. À l'époque, Arne Jacobsen avait tiré parti du savoir-faire particulièrement développé des Hansens en ce qui concerne les bois lamellés collés : il créa une assise confortable et suffisamment esthétique pour permettre à la « septième » d’accéder à une large gamme d’applications. La large « épaule » du dossier et la « lèvre d'assise » agréablement arrondie sur le bord avant de l'assise (h 46,5 cm) sont originales. Grâce à son cadre métallique de forme gracile, le design Arne Jacobsen est relativement léger et empilable. Fritz Hansen propose son classique du design, la chaise Serie 7, dans différents placages, ici en frêne coloré sur des pieds en tube d'acier chromé.

489,00 €*

Chaise Victoria Ghost 2.0
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: clair comme de l'eau de roche
Chaise Victoria Ghost 2.0. En tant que pendant souverain du très populaire fauteuil Louis Ghost, Kartell propose la chaise en plastique néo-baroque sans accoudoirs, ce qui rend sa silhouette un peu plus gracieuse. Philippe Starck a réussi à créer un élégant arc de tension avec ce design : tandis que le dossier rappelle la forme des médaillons traditionnels, l'assise est sobre avec des angles clairs et intemporels. De par sa construction et le choix des matériaux, cette chaise médaillon moderne peut être utilisée à l'intérieur comme à l'extérieur toute l'année. Kartell propose cette chaise légère et empilable jusqu'à 7 exemplaires dans des variantes de couleurs transparentes et teintées dans la masse du polycarbonate moulé par injection. Dans la version 2.0, le plastique est fabriqué de manière écologique et durable à partir de matières premières renouvelables. Comme Philippe Starck, associez Louis et Victoria de Kartell autour d'une table Invisible ou Sir Gio. Si la surface d'assise lisse vous semble trop dure, commandez tout de suite un coussin de siège coloré en feutre de laine ou en violet.

270,00 €*

Chaise Wishbone CH24
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: hêtre/nature
Chaise Wishbone CH24. Aucun amateur de design scandinave ne peut passer à côté de ce classique des chaises en bois : Hans J. Wegner est considéré comme le « maître des chaises ». Au cours de sa longue carrière active, le designer danois a en effet conçu plus de 500 modèles différents, dont beaucoup pour l'entreprise de meubles danoise Carl Hansen. La chaise CH24 Wishbone est - contraire à ce que son nom laisse supposer ! - la toute première création de chaise de Hans J. Wegner pour Carl Hansen, datant de 1949 : la chaise en bois réunit dans un grand bras oscillant les accoudoirs et le dossier, stabilisés par l'élégant élément central qui lui a donné son nom. La fabrication d'une seule chaise implique une centaine d'étapes de travail. Rien que pour tresser le laçage en papier dans l'assise, il faut plus d'une heure de travail !

à partir de 546,00 €

Cube 4 bougeoirs
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
Série de bougeoirs Kubus et Line et de bols décoratifs Bowl. Les dessins originaux de ces pièces confortables de la marque by Lassen datent de 1962 : ils ont été conçus comme un argument fort et conscient contre toute ornementation et toute décoration exubérante, s'orientant résolument vers des principes minimalistes et une concision mathématique. À l'origine, les chandeliers et les coupes n'étaient pas du tout prévus pour une production en série par leur père spirituel, Mogens Lassen, qui les faisait fabriquer en petite quantité et en exclusivité pour sa famille et ses amis. Néanmoins, ils ont rapidement acquis une réputation mondiale auprès des architectes et des connaisseurs, notamment grâce aux emprunts qu'ils font au style intemporel de l'école du Bauhaus. Cube 4 chandeliers. Quatre porte-bougies reposent sur un cube ouvert - pas dans le coin mais au milieu du bord latéral supérieur. Un chandelier minimaliste qui fournit suffisamment de lumière pour un dîner aux chandelles.

à partir de 155,00 €

Eames Blanket Dot Pattern Couverture
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noir
Couverture Eames Blanket Dot Pattern. Il va de soi que le célèbre couple de designers américains du 20e siècle, Ray et Charles Eames, s'occupe de textiles, même si, plus tard, ils ont volontiers fait appel à la force créative d'un Alexander Girard pour les questions de rembourrage de leurs chaises Vitra. En 1947, ils créent ce motif graphique dans le cadre d'une exposition au Museum of Modern Art de New York. La composition à grande échelle de gros points reliés par des croix rappelle les peintures abstraites de Ray dans les années 1930. Finement tissé selon la technique Jaquard, ce plaid en laine se caractérise par un endroit et un envers différents, c'est-à-dire que le motif graphique du plaid en laine apparaît de manière inversée sur chaque côté du plaid. Vitra fabrique la couverture Dot Pattern en laine d'agneau mérinos, issue de la première tonte de l'agneau mérinos, ce qui explique que cette couverture en laine soit très légère et fine, douce au toucher et agréablement thermorégulatrice.

429,00 €*

Eames House Bird Figurine d'oiseau
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noir
Eames House Bird Figurine d'oiseau. Au cours de leurs nombreux voyages, les designers Ray & Charles Eames ont rassemblé des tonnes de photos, mais aussi des objets uniques, et des pièces d'art populaire typiquement régionales. Parmi ces découvertes, l'Eames House Bird. Cette sculpture d'oiseau laquée noire représentant une corneille de la région montagneuse des Appalaches dans le nord-est des États-Unis est connue pour sa présence sur d'innombrables photos de meubles prises dans la maison de Ray & Charles Eames, depuis qu'elle a acquis une certaine notoriété dans les années 1950. En raison de son apparence souvent saisissante, Vitra a décidé de reproduire ce charmant oiseau sculpté dans ses dimensions d'origine, bien qu'il ne s'agisse pas d'une création du couple de designers. Cette sculpture de Vitra représente plutôt sa compréhension du design, qui consiste à aménager une pièce dans un concept décontracté « Choisir et mettre en scène ». Mais rassurez-vous : aucune malice n'émane de cette corneille noire comme le laisseraient entendre les contes de fées d'Europe centrale. Les concepteurs ont adoré leur oiseau, qui se tenait la plupart du temps sur le sol du salon, en particulier en raison de sa signification positive dans la mythologie amérindienne, dans laquelle tous les corbeaux symbolisent la sagesse. La figurine d'oiseau «Eames House Bird » est fabriquée par Vitra à partir de bois d'aulne massif, vernie et dotée de deux pattes en fil de fer et d'yeux en verre.

à partir de 219,00 €

Élément d'étagère Panton Wire
Größenvariante(Shop): Option 2 | Couleur: chrome
Élément d'étagère Panton Wire. Légers, graphiques, transparents et à moitié invisibles : il y a des décennies, Verner Panton créait ces cubes polyvalents en fil de fer chromé ou laqué, mais ce n'est que maintenant qu'ils entrent en production en série chez la marque danoise Montana. Le cube aéré devient rapidement une pièce maîtresse en soi, mais peut également transporter des charges allant jusqu'à quarante kilogrammes, comme des livres ou des disques. Le cube fonctionne seul comme table d'appoint, porte-journaux ou table de chevet, combiné avec lui-même comme buffet, étagère ou séparateur de pièce. Pour des raisons de stabilité, ces dernières variantes de positionnement doivent simplement être reliées avec les clips fournis. Il peut également être fixé au mur, mais les forces de traction résultantes ne doivent pas dépasser une charge de dix kilogrammes. Bref, tout le monde a besoin de l'élément d'étagère Panton Wire de Montana dans son intérieur !

à partir de 148,90 €

Étagère à livres Bookworm
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noir
Étagère à livres Bookworm. Le célèbre Bookworm de Ron Arad pour Kartell fait des livres ce qu'ils sont, même pendant la pause de lecture : une forme d'art à part entière. Parce que les barres de support de ces étagères sont montées sur une base flexible qui peut être vissée au mur dans n'importe quelle ligne. Il n'y a (presque) pas de limites aux options d'utilisation. Le fabricant Kartell recommande même expressément que les étagères soient disposées aussi incurvées que possible afin d'exploiter les tensions de matériau résultantes dans le technopolymère thermoplastique pour une stabilité accrue - cela signifie que l'étagère peut être chargée jusqu'à 10 kg par élément. Le créateur de la bibliothèque Kartell Bookworm, Ron Arad, est né à Tel Aviv en 1951, a déménagé à Londres en 1973 pour terminer ses études d'architecture et fait des vagues dans le domaine du design de produit depuis le début des années 80 en combinant des formes ludiques avec des matériaux progressifs. Ron Arad rejette toute catégorisation de son travail - et donc aussi le titre professionnel de « designer » - et évolue avec ce credo virtuose entre commerce et art.

à partir de 417,00 €

Étagère murale String Pocket
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: chêne blanc
Système d'étagères String System. Un meuble suédois innovant : lorsque Nisse Strinning conçoit cette étagère en 1949, le designer suédois ne pouvait imaginer son succès ni les copies fréquentes qui en découleraient. Mais au vu de son authenticité et de sa polyvalence, le système d'étagères rigoureux a su s'imposer sur le marché depuis une bonne cinquantaine d'années sans trop d'efforts. En plus de l'étagère populaire « Pocket », nous proposons un système d'étagères murales de différentes hauteurs et largeurs pour combiner selon vos goûts les possibilités infinies de cette construction de meubles Nisse Strinning : la combinaison de deux parties latérales plus un ensemble de trois étagères crée une simple étagère à fixer au mur avec une cheville et une vis. Une extension en largeur ou une variété d'utilisations est possible en achetant un panneau latéral supplémentaire plus des étagères, un porte-revues, un dessus de bureau ou un élément d'armoire. Étagère murale String Pocket. Grâce à leur construction astucieuse, les étagères murales étroites conviennent à toutes les combinaisons entre elles : premièrement, une étagère peut être accrochée des deux côtés d'une seule et même partie latérale. Deuxièmement, il est possible de combiner deux étagères murales l'une sur l'autre presque sans « soudure », le trou de cheville central maintenant à la fois la partie latérale de l'étagère supérieure et celle de l'étagère inférieure avec une vis. Une construction parfaite pour une bibliothèque en constante expansion ! Chaque étagère murale est livrée avec trois étagères.

164,00 €*

Fauteuil Louis Ghost 2.0
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: clair comme de l'eau de roche
Fauteuil Louis Ghost 2.0. Peut-être la plus audacieuse des chaises conçues par Philippe Starck pour Kartell : un fauteuil de style néo-baroque, moulé par injection sans joint en polycarbonate transparent ou teinté dans la masse. Cette chaise médaillon contemporaine est un hommage délicieux et intrigant de Philippe Starck au style populaire Louis XV. Et la contradiction entre la technologie moderne et l'attrait baroque se poursuit constamment dans l'utilisation de cette chaise - car on n'ose pas tout à fait s'asseoir sur une version transparente du fauteuil. Mais le nouveau matériau 2.0, un polycarbonate durable et respectueux de l'environnement fabriqué à partir de matières premières renouvelables, s'est également avéré extrêmement résistant aux rayures, aux bris et aux éclats, ainsi qu'insensible à l'humidité. Cela signifie que le fauteuil, qui peut être empilé jusqu'à 6 pièces, peut également être laissé à l'extérieur toute l'année - un siège attrayant et une décoration de jardin en même temps. En plus des variantes transparentes ou teintées dans la masse, Kartell produit également le fauteuil Louis Ghost sans accoudoirs comme la chaise Victoria Ghost - Philippe Starck aime combiner les deux versions autour d'une table Invisible ou Sir Gio.

360,00 €*

Figurine singe en bois
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: teak natur
Figurine en bois singe. Ce classique revit grâce au fabricant danois Rosendahl : la prémisse de Kay Bojesen (1886–1958) était que son travail devait irradier une vitalité naturelle, « .. chaque ligne devrait sourire ». Un peu à l'écart de son activité principale de maître orfèvre, ces principes se manifestent surtout dans les figurines en bois - conçues comme des jouets (à partir de 6 ans), mais aujourd'hui bien présentes dans les mains des collectionneurs : le singe, le zèbre et l'ours nous font rêver de nature sauvage, de forêt et d'aventure, quel que soit notre âge. Et le fait que l'adorable singe-araignée de Kay Bojesen ait été exposé dès 1950 au Victoria & Albert Museum de Londres prouve que cela fonctionne depuis des générations. Rosendahl fait fabriquer son singe au sourire espiègle à la main dans du teck et du limba certifiés, et depuis peu également en chêne, afin qu'il puisse - selon sa taille - se balader sur ou contre n'importe quelle étagère.

à partir de 69,95 €

Figurine The Visitor
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: argile
Figurine The Visitor. Un charmant compagnon qui accueille tout le monde chez lui : Guido Deleu, un artiste belge, crée en 1996 la figure typique d'un observateur pour l'entrée principale d'un centre culturel en Flandre. Les mains enfouies dans les poches de son pantalon, le ventre légèrement sorti, la tête en l'air. Aujourd'hui, Selma Calheira reprend le projet primé pour la marque belge Gardeco, le réduit à une taille pratique et fait fabriquer la figurine à la main avec la plus grande finesse dans son studio de céramique brésilien « Cores da Terra ». Et - hop - le charmant invité se retrouve dans sa tenue en céramique lisse, sur le buffet ou au milieu de l'étagère, à contempler la décoration murale ou le bric-à-brac au-dessus de lui. Parions que vous ne pourrez pas passer à côté de The Visitor de Gardeco sans esquisser un sourire.

109,00 €*

Horloge murale Ball Clock
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: multicolore
Horloge murale Ball Clock. Selon la légende, l'horloge Ball Clock est le résultat d'une soirée fortement arrosée entre collègues en 1948 : en nettoyant le lendemain matin, George Nelson trouve un croquis d'une horloge murale ainsi que d'autres gribouillis sur un morceau de papier à dessin. Comme aucun de ses amis ne se souvient qui l'a dessiné, George Nelson affine et complète le design de l'horloge murale aujourd’hui fabriquée par Vitra. George Nelson proposait déjà l'horloge murale avec sa couronne de boules typique sur des bâtons en bois individuels en différentes couleurs en 1948 : Sur cette Ball Clock Vitra, des boules en bois colorées, qui sont disposées en cercle autour du mouvement d'horlogerie central à pile, symbolisent les marqueurs habituels de l'horlogerie comme les chiffres par exemple. Les aiguilles métalliques en forme de flèche sont charmantes en noir et jaune ou bien gris. gris Avec leur variété de matériaux et leurs formes sculpturales, les horloges Vitra de George Nelson incarnent le style de vie moderne et progressiste des années 1950. Vitra propose ce design de George Nelson vieux de plus de 60 ans avec un mouvement à quartz moderne (pile 1,5 V incl.), car Ball Clock est toujours une alternative rafraîchissante aux horloges habituelles.

319,00 €*

Horloge murale Eye Clock
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noyer/laiton
Horloge murale Eye Clock. Le modèle original de George Nelson datant de 1957 était certes plus petit, mais les dimensions à l'échelle de cette réplique Vitra sont parfaites. Ces dimensions, couplées à un judicieux mélange de matériaux donnent à l'horloge murale une touche de sophistication impressionnante : les graduations des chiffres deviennent des paupières et la « pupille » se distingue clairement par un design constructiviste intégré au cercle d'aiguilles. L'horloge Eye Clock de George Nelson est l'une des horloges murales les plus modernes et insolites proposées par Vitra. George Nelson l'a conçue dans l'esprit des années 1950 et, comme il l'expliquait lui-même, avec l'objectif d'introduire le design moderne directement dans les foyers américains. Aujourd'hui, le fabricant suisse Vitra propose ces créations uniques en leur genre. George Nelson a également veillé à ce que l'horloge murale Eye Clock soit facile à fixer au mur et ne nécessite qu'une seule pile AA ordinaire (incluse) pour le mouvement à quartz.

439,00 €*

Horloge murale radio-pilotée Max Bill Arabic
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: blanc/alu
Horloge murale Max Bill Arabic version horloge radiocommandée. Après s'être entièrement tourné vers le design industriel, l'architecte et artiste suisse a réalisé ses créations les plus fondamentales et les plus connues, entre autres avec les projets d'horloge pour l'entreprise traditionnelle Junghans de Schramberg dans la Forêt-Noire dans les années 1950 : outre les célèbres montres-bracelets, Junghans fabrique à nouveau aujourd'hui des horloges murales d'une élégance sobre. Un cadran en aluminium laqué blanc est légèrement encastré dans un cadre en aluminium poli, bien protégé derrière un couvercle en verre minéral. Les aiguilles chromées sont exactement assez longues pour que l'aiguille respective indique l'heure sur son cadran numéroté des heures et des minutes. Junghans modernise le classique du design éprouvé, l'horloge murale Max Bill Arabic, avec un mécanisme radiocommandé à mis à jour automatique - parfaite pour tous ceux qui ont tendance a oublier le changement d'heure.

à partir de 325,00 €

Lampadaire Grossman Gräshoppa
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noir
Lampadaire Grossman Gräshoppa. Greta Grossman (1906-1999) a conçu cette lampe « Gräshoppa » pour un fabricant aux États-Unis à la fin des années 1940. Avec son style à la fois simple et fonctionnel, la designer suédoise a joué un rôle clé dans le développement du « modernisme californien ». La marque danoise Gubi relance aujourd'hui ce classique du design des années 1950 : conformément au design original, la lampe « Gräshoppa » a un support en forme de trépied stable dont les pieds s'élargissent pour former des plaques qui ménagent le sol. La jambe avant portant la ligne électrique s'étend à un angle allongé par rapport au réflecteur métallique omnidirectionnel. L'ampoule à insérer soi-même (douille E 14, max. 40 W) permet d'obtenir la lumière concentrée d'une lampe de lecture. Contrairement au design original, Gubi fournit au lampadaire Grossman Gräshoppa un revêtement thermolaqué amélioré, résistant aux rayures et de différentes couleurs.

à partir de 799,00 €

Lampadaire Tube Light
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: chrome brillant
Lampadaire Tube Light. Tous les designs de l'irlandaise Eileen Grey sont encore au goût du jour : le fabricant allemand ClassiCon construit ce classique intemporel du design d'éclairage exactement selon les plans de 1927. Sauf qu'en lieu et place du tube fluorescent Linestra dépassé, aujourd'hui une lampe à économie d'énergie identique (douille S14s, 20 W) est accrochée ouvertement à la verticale sur les douilles en plastique noir de la tige en métal chromé. La construction épurée de la lampe est basée sur une base ronde chromée brillante (ø 25 cm), dans laquelle l'interrupteur est évidemment également intégré. La lampe, qui n'est pas particulièrement haute, fournit une lumière non éblouissante de la tête aux pieds - idéale comme lampe de lecture à côté de la table d'appoint « Adjustable Table », également conçue par Eileen Gray. Un classique du design à l'élégance intemporelle, le lampadaire Tube Light de ClassiCon attire toujours les regards - malgré son design minimaliste !

990,00 €*

Lampe à poser Akari 1A Light Sculpture
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: beige naturel
Série de luminaires Akari Light Sculpture. « La lumière d'un Akari brille comme la lumière du soleil filtrée à travers du papier shoji. La magie du papier transforme l'électricité froide en lumière solaire éternelle. Pour que sa chaleur continue à remplir nos pièces la nuit. » Le designer Isamu Noguchi lui-même pourrait difficilement mieux décrire la série de luminaires qu'il a créée pour Vitra en 1951, dont le nom est l'expression japonaise de luminosité et de lumière. Ce designer américano-japonais a créé plus d'une centaine de modèles - des lampes de table aux lampadaires en passant par les luminaires suspendus - à partir de fines lamelles de bambou et de papier shoji, fabriqué à partir de l'écorce du mûrier. Tous les abat-jour de cette série de luminaires Vitra portent un signe rouge en forme de soleil et de demi-lune, ainsi que le lettrage Isamu Noguchi comme symbole de leur design original. Les abat-jour et les structures sont toujours fabriqués pour Vitra par la manufacture japonaise Ozeki à Gifu. Lampe de table Akari 1A Light Sculpture. Cette lampe de table, conçue à l'origine par Isamu Noguchi, déploie son abat-jour en papier comme un petit soleil. Une délicate structure à trois pieds en métal laqué noir soutient cet abat-jour léger de couleur naturelle, qu'il suffit de soulever pour insérer l'ampoule (douille E 27, max. 40 W, 25 W conseillés, longueur de câble 135 cm). Un crochet incurvé sur le dessus permet de transporter ou de déplacer facilement la lampe de table Akari 1A Light Sculpture conçue par Isamu Noguchi pour Vitra, qui s'allume et s'éteint à l'aide d'un interrupteur à tirette.

319,00 €*

Lampe à poser Éclisse
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: rouge
Lampe à poser Éclisse. En 1967, Vico Magistretti a créé cette petite sculpture techniquement sophistiquée pour le fabricant d'éclairage italien Artemide : les trois quarts extérieurs de la sphère du réflecteur peuvent être tournés et permettent la luminosité réglée individuellement dans la lampe à insérer (douille E 14) s'en échapper et réglant l'ouverture avec la fonction inverse. Pour son design de lampe sophistiqué, Vico Magistretti s'est inspiré de la lune et de ses phases croissantes et décroissantes. Avec sa base stable, presque hémisphérique et un interrupteur à cordon intermédiaire, la lampe de table Eclisse est stable n'importe quelle table d'appoint - même sur la table de chevet ! Parfait comme lampe de lecture près du lit, le réflecteur réglable individuellement offre la lumière parfaite pour le lecteur et son partenaire endormi. Tout simplement un classique du design mature d'Artemide !

195,00 €*

Lampe de table Bourgie 2.0
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: clair comme de l'eau de roche
Lampe de table Bourgie 2.0 D'un point de vue stylistique, ce luminaire s'offre, de l'abat-jour jusqu'au pied, un grand écart entre la rigueur postmoderne et l'ornementation baroque. Pour sa version moderne de « lampe baroque », Ferruccio Laviani a choisi un pied ludique à trois branches avec un abat-jour plissé (ø 37 cm) qui réfracte la lumière en de nombreux reflets lumineux. L'abat-jour peut être monté à une hauteur variable sur trois niveaux (68, 73 ou 78 cm) et la quantité de lumière souhaitée peut être réglée individuellement grâce au variateur intégré à l'interrupteur. La « lampe baroque » conçue par Ferrucio Laviani s'accorde parfaitement, sur le plan du style, avec la série de meubles « Ghost » de Philippe Starck, disponible en option. Kartell propose désormais la lampe de table Bourgie, romantique et ludique, dans le respect de l'environnement et du développement durable, car le polycarbonate 2.0 utilisé est fabriqué à partir de matières premières renouvelables. Même si l'on a du mal à l'imaginer, l'exubérance baroque pure peut être recyclée par type de matériaux à la fin de son cycle de vie.

à partir de 376,00 €

Lampe de table Kaiser idell Luxus
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: vert
Série de lampes Kaiser idell. Design authentique du mouvement Bauhaus créé par l'orfèvre Christian Dell, qui travaillait comme contremaître dans l'atelier de métallurgie du Bauhaus de Weimar au début des années 1920 : son nom accrocheur est l'abréviation de "idée" de "Dell". Produites de 1936 jusque dans les années 1960 par la fabrique de lampes Kaiser & Co., les lampes portent toujours - et donc aujourd'hui aussi par le biais du fabricant danois Fritz Hansen - leur nom emblématique gravé sous la forme d'un logo sur le dôme de la douille. Ce dôme de douille accentué attire immédiatement l'attention de tout observateur et cache une douille traditionnelle (E27) à équiper de l'ampoule de votre choix (max. 60 W). Fritz Hansen réinvente le luminaire suspendu et la lampe de table de luxe avec un vernis extérieur brillant en divers coloris, tandis que l'abat-jour intérieur est doté - suivant le modèle - d'un vernis blanc réfléchissante. Lampe de table Kaiser idell Luxus. La lampe de table de la série de luminaires se distingue par son dôme de douille disposé de manière asymétrique sur un abat-jour à larges bords. Tandis que l'abat-jour peut être pivoté via un roulement à billes, le bras en laiton chromé peut pivoter si nécessaire grâce à un assemblage de paliers rotatifs breveté dans le monde entier. L'interrupteur marche/arrêt se trouve à portée de main sur la base ronde de la lampe, de sorte que le câble textile (200 cm) peut disparaître discrètement derrière le bureau ou le buffet.

839,00 €*

Lampe de table Nessino
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
Lampe de table Nessino. Revivifie l'esprit des « sixties » : Giancarlo Mattioli dessine en 1965 sa grande sœur « Nesso » pour la marque italienne Artemide, qui rafle des prix de design à tour de bras. Leur forme de champignon ne doit certainement pas être une référence culturelle croisée aux psychédéliques répandus à l'époque, d'autant plus que le projet original, qui avait connu un grand succès auparavant, a été traduit en 2003 dans un langage matériel actuel, au-delà de tout doute. Au contraire, la conception en forme de champignon assure une diffusion douce et diffuse de la lumière à travers le « chapeau champignon » et une lumière (de lecture) directe sur la surface d'appui du luminaire. Que ce soit comme lampe de chevet culte au lit ou comme lumière d'ambiance dans le salon, personne ne peut passer à côté de la lampe de table Nessino d'Artemide sans être admiratif.

190,00 €*

Lampe de table Tolomeo Micro avec socle
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Gris Argenté
Série de luminaires Tolomeo. Le classique du design italien de toutes les lampes de bureau : en 1987, Michele de Lucchi et Giancarlo Fassina ont révolutionné pour le fabricant italien Artemide la lampe d'architecte qui avait fait ses preuves jusqu'alors, non seulement dans son design en aluminium divers affiné, mais surtout dans son mécanisme astucieux. De forme élancée et dotée d'un éclairage direct et focalisé, la lampe de travail pour le bureau est devenue depuis l'une des séries de luminaires les plus vendues au monde. Lampe de table Tolomeo Micro. La plus petite lampe de bureau appelée « Micro » de la célèbre série de luminaires d'Artemide est livrée avec une base ronde (ø 17 cm). Les bras à orientation variable sont équipés d'un système spécial d'équilibrage à ressort qui maintient la lampe de table en toute sécurité dans sa position respective. Cette petite lampe de bureau est destinée à tous les travailleurs de bureau qui n'ont pas besoin d'une lampe de bureau à la fois large et lumineuse pour leur poste de travail. La douille habituelle E14 permet d'insérer une ampoule à volonté ; Le réflecteur métallique orientable dans toutes les directions renforce de manière frappante la lumière directe. Elle convient également parfaitement comme lampe de chevet, car son éclairage semblable à celui d'un spot ne dérange pas le partenaire endormi. Prix Observeur du design 2001, Paris

à partir de 265,00 €

Lampe de table Wagenfeld WG24
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
WagenFeld Lampe de table. Pièce vivante remontant aux origines du design de la société allemande Tecnolumen ! Wilhelm Wagenfeld (1900 - 1990) crée ces luminaires à l'âge de 24 ans, alors qu'il vient d'être admis à l'atelier du Bauhaus de Weimar. Bien que les créations du Bauhaus étaient principalement destinées à la production de masse, aujourd'hui encore, elles sont fabriquées à la main exactement avec les mêmes dimensions, matériaux et détails spécifiés sur les dessins originaux. L'abat-jour en demi-coque, en verre opalin soufflé à la bouche, repose sur une structure en métal nickelé. La fabrication avec des matériaux résistants à la chaleur permet l'utilisation d'une ampoule à haute puissance (douille E 27, max. 75 W). Un passe-fil de protection orne la sortie de la tirette servant d'interrupteur, le câble d'alimentation est couvert d'une isolation textile. Alors que la lampe « WG24  »possède un socle et un fût en verre, la lampe « WA24 » se distingue par un fût métallique presque flottant (les deux ø 16 cm), et une plaque métallique filigranée posée sur quatre pieds en demi-coque. Toutes les lampes de table portent les symboles Bauhaus et Tecnolumen pour se protéger des multiples copies, comme l'explique le blog ikarus...design.

639,00 €*

Masters Chaise
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noir
Masters Chaise. Philippe Starck et Eugeni Quitllet ont conçu ce modèle de chaise pour Kartell, en hommage et à la mémoire de leurs prédécesseurs. Philippe Starck et Eugeni Quitllet fusionnent les signatures d'Arne Jacobsen, Eero Saarinen et Charles Eames dans les formes et les lignes d'une seule chaise. Ils se sont inspirés des chaises « Series 7 », « Tulip » et « Eames Chair » : le dossier extravagant et les pieds filiformes typiques d'Arne Jacobsen, les accoudoirs dessinés par Eero Saarinen avec sa «Tulip »en «Armchair » et au milieu, les douces courbes de Ray & Charles Eames. Le fauteuil Masters, empilable jusqu'à 4 pièces, concentre le confort qu'offre chaque chaise dans une remarquable création aux courbes légères et futuristes dotée d'accoudoirs et d'un dossier, et d'une hauteur d'assise typique. Contrairement aux trois chaises de départ, cependant, la chaise Masters est entièrement composée de plastique, ce qu'Eero Saarinen aurait aimé utiliser pour sa «Tulip Chair, »au début des années 1950. Résistante aux intempéries, cette icône du design est un point de mire à l'intérieur, mais aussi à l'extérieur. En outre, Kartell produit désormais ce classique du design de manière écologique et durable à partir de plastique recyclé, soit avec une finition métallique brillante, soit avec un revêtement doux au toucher agréable. Distinctions Good Design Awards 2010, Red Dot Design Awards 2013

à partir de 250,00 €

Meuble conteneur Componibili 2 éléments
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
Componibili Collection de meubles conteneurs. Un design s'impose : lorsqu'Anna Castelli-Ferrieri a conçu ce conteneur rond pour Kartell, l'entreprise de son mari Giulio Castelli, elle ne pouvait imaginer que ce petit meuble deviendrait un classique du design qui ferait partie des expositions permanentes du Museum of Moder Art de New York et du Centre G. Pompidou à Paris. Mais le système de conteneurs en plastique ABS moulé par injection et résistant aux chocs ne figure pas seulement dans les musées. Le conteneur est souvent utilisé comme table de chevet ou comme petite étagère dans la salle de bains et la cuisine. Les portes coulissantes dotées d'un trou en guise de poignée ont été astucieusement adaptées au design rond du meuble : pratiquement aucune commode étroite ne se tire d'affaire de manière aussi compacte et élégante. Meuble conteneur Componibili à 2 éléments. Kartell propose ce classique du design d'Anna Castelli-Ferrieri avec deux compartiments ou éléments non séparables.

à partir de 116,00 €

Meuble conteneur Componibili Mat 3 éléments
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: blanc mat
Componibili Mat Collection de meubles conteneurs. Un nouveau look pour un classique éternellement jeune : Kartell a rajeuni, de la tête aux pieds, le système de rangement éprouvé d'Anna Castelli-Ferrieri avec un look mat tendance. Mais pas seulement : sous la fine couche de laque mate, le corps est désormais moulé par injection à partir de plastique recyclé durable. Il s'agit d'une étape de travail lors de la production, qui enlève au container populaire la haute brillance typique du matériau. Le petit placard rond, ainsi revisité, ouvre sans aucun doute de nouvelles perspectives d'utilisation dans le bureau ou le salon. Le container reste toutefois un classique comme table de chevet ou comme étagère compacte dans la salle de bains et la cuisine. Les portes coulissantes dotées d'un trou en guise de poignée ont été astucieusement adaptées au design rond du meuble : pratiquement aucune commode étroite ne se tire d'affaire de manière aussi compacte et élégante. Meuble conteneur Componibili Mat à 3 éléments. Kartell propose désormais ce classique d'Anna Castelli-Ferrieri en version mate, avec trois compartiments ou éléments non séparables.

179,00 €*

Meubles conteneur bio Componibili
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: crème
Meubles de conteneurs Bio Componibili. Comment un classique peut-il devenir une légende ? En reconnaissant que l'on ne peut pas faire mieux, mais en pensant d'autant plus fort dans d'autres dimensions. Il ne fait aucun doute que le facteur temps a été déterminant dans l'extension du modèle de l'emblématique design Anna Castelli Ferrieri. En effet, tout ce qui est durable doit un jour ou l'autre faire face à la question de sa décomposition - dans le cas d'objets d'usage courant en plastique, il s'agit d'une problématique à forte pression d'action écologique. Pourtant, Kartell a réussi à trouver une réponse avec un nouveau biomatériau : ce plastique innovant est polymérisé de manière durable à l'aide de micro-organismes à partir de résidus de la production alimentaire - principalement des céréales et des betteraves sucrières - et poursuit son chemin de transformation sous forme de granulés courants dans l'industrie. Il peut être traité avec la même qualité que le polycarbonate que nous aimons tant. Chaque meuble-conteneur Componibili Bio créé par Kartell est donc 100% biodégradable - pour autant qu'on le permette avec ce design extrêmement réussi !

230,00 €*

Mini lampe de table LED Panthella
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: orange
Mini lampe de table Panthella. Une miniature du classique du design avec une nouvelle technologie d'éclairage LED : Verner Panton a développé cette forme organique en collaboration avec le fabricant danois Louis Poulsen. L'hémisphère parfait est rejoint par un cône mince et qui lui sert de base. Alors que le lampadaire est entré en production en série lorsque le plastique était très populaire, Louis Poulsen réalise maintenant le souhait de Verner Panton de produire ce design unique en métal (sauf pour la version opale) et dans sa palette de couleurs préférée. Cette petite sœur nouvellement développée du grand classique du design est désormais dotée d'une technologie d'éclairage LED durable et économe en énergie, dont la lumière blanche chaude peut être réglée sur trois niveaux de luminosité. Qu'il s'agisse d'une lampe de bureau élégante, d'une lumière d'ambiance frappante ou même d'une lampe de chevet - tous les regards se posent sur la mini lampe de table Panthella !

à partir de 495,00 €

Moulin à poivre Twergi
Größenvariante(Shop): Option 3 | Couleur: rouge/jaune/noir
Série Alessi Values Collection. À l'occasion de son 100e anniversaire, la société italienne célèbre les valeurs qui définissent le mieux l'identité et le mode de production de la « Dream Factory », à savoir l'expérimentation et la recherche en arts appliqués. Par conséquent, au lieu de nouveaux designs, Alessi propose des objets étonnants issus des archives de son musée interne : des projets jamais réalisés, des designs inédits, des instantanés de l'histoire du développement d'un produit de référence. Moulin à poivre Twergi MP0210. La forme suit-elle la fonction ? Pas avec Ettore Sottsass ! Le doyen italien du design jouait déjà avec les formes géométriques dans les années 1960, créant de charmants vases et bougeoirs à la manière de blocs de construction. Lorsqu'Alessi a acheté Battista Piazza, la plus ancienne entreprise de menuiserie de Strona (Piémont) en 1988, l'entreprise est revenue à ses origines. Ettore Sottsass et son studio ont conçu de nombreux ustensiles de cuisine pour Alessi en bois de hêtre et de tilleul. Fidèle à sa devise ludique, le moulin à poivre Twergi MP0210 est composé d'éléments individuels géométriques et codés par couleur comme un « totem » emblématique. Ce moulin à épices se remplit en retirant un bouton. En pressant ensuite sur le broyeur en céramique, ce dernier se met en mouvement pour moudre le poivre, mais aussi de petits cristaux de sel.

à partir de 89,00 €

Night Clock Horloge de table
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Laiton
Night Clock Horloge de table. L'un des objectifs du designer américain George Nelson était d'apporter le progrès et le nouveau design moderne dans des pièces meublées « à l'ancienne ». Et les horloges faisaient partie de sa campagne au même titre que les luminaires et les meubles design. George Nelson imagine la Night Clock pour Vitra en 1948 et lui donne une forme moins ludique que les horloges de table « Ceramic Clocks» conçues plus tard. Un boîtier d'horloge généralement cylindrique en laiton brossé mat repose sur un pied moderne aux lignes droites et un le socle arrondi qui accentue avec élégance la rondeur de l'ensemble. Le cadran séduit par son aspect noir et blanc : les repères marqués par des points blancs et les aiguilles en forme de flèche sur fond noir sont éclipsés par une trotteuse rouge. Mais pour Vitra, l'horloge de table Night Clock ne serait pas un design signé George Nelson si le verre acrylique couvrant le cadran noir n'était pas incurvé comme un « œil de poisson ». Un design d'horloge à la fois remarquable et élégant, équipé par Vitra d'un mouvement à quartz moderne alimenté par batterie.

429,00 €*

PH 5 Mini Luminaire suspendu
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: blanc classique
PH 5 Mini Luminaire suspendu. Le classique du design de tous les luminaires, désormais en version réduite fidèle à l'original. À la demande de nombreux clients, le fabricant danois Louis Poulsen a décidé de proposer cette suspension iconique, conçue en 1957 par Poul Henningsen, en format réduit et, en collaboration avec l'experte en couleurs Louise Sess, dans de nouvelles teintes coordonnées. Les différents abat-jours et diffuseurs coordonnés qui émettent une lumière chaude, douce et surtout non éblouissante ont été conservés. A l'intérieur de la lampe, même le plus petit réflecteur prend la forme d'un écran anti-éblouissant coloré éprouvé et empêche toujours une vue directe sur l'ampoule. Grâce à cette petite astuce, Poul Henningsen crée toujours des éclairages colorés qui n'éblouissent pas: un luminaire parfait comme lumière d'ambiance conviviale au-dessus d'une table à manger ou d'un bureau (cordon de 300 cm). En plus de la petite suspension PH 5 Mini déclinée dans des couleurs mates contemporaines, Louis Poulsen propose toujours le grand classique du design dans la version mate « Contemporary».

715,00 €*

PH 5Contemporary luminaire suspendu
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: hues of blue
PH 5 Contempory luminaire suspendu. Peut-être la lampe de salle à manger la plus vendue en Scandinavie : en 1957, Poul Henningsen crée le luminaire suspendu emblématique pour le fabricant danois Louis Poulsen. Plusieurs abat-jour et diffuseurs coordonnés logarithmiquement fournissent une lumière chaude, douce et surtout non éblouissante. De plus, le réflecteur supérieur est très habilement présenté dans sa position inversée. Le plus petit réflecteur à l'intérieur de la lampe est également ingénieux : dans la suspension classique laquée mate, il y a un réflecteur laqué spécialement coloré autour de la lampe à insertion automatique (douille E 27, max. 200 W), qui empêche une vue directe de la lampe . Avec cette petite astuce, Poul Henningsen crée toujours un éclairage sans éblouissement - parfait comme lumière d'ambiance lumineuse mais convivial au-dessus de la table à manger ou du lieu de travail. Louis Poulsen propose le luminaire suspendu classique PH 5 Contemporary dans des couleurs mates contemporaines.

995,00 €*

Portemanteau Hang it all
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: noir
Portemanteau Original Hang it all. Si vous posez des questions sur les designers de meubles les plus importants de l'histoire, son nom sera l'un des premiers à apparaître : Charles Eames. Ce portemanteau mural est l'une de ses rares créations originales à prix élevé. Conçues à l'origine par Charles Eames en 1953, ces patères à billes en bois aux couleurs vives ont été conçues pour les enfants afin de les encourager à accrocher « toutes leurs affaires ». Mais depuis longtemps, le portemanteau mural original de Vitra s'est également établi dans le monde sérieux des adultes. Grâce à la disposition astucieuse des crochets les uns à côté des autres, choisie par Charles Eames, non seulement dans le plan du mur mais aussi dans la profondeur, le portemanteau mural peut transporter d'énormes quantités de vêtements. Même en suspendant plusieurs portemanteaux les uns à côté des autres, Charles Eames a considéré que la distance exacte entre les crochets était toujours maintenue. À l'occasion du 100e anniversaire de sa femme Ray, qui a conçu l'emballage, qui est encore fidèlement reproduit aujourd'hui, Vitra lance le portemanteau « Hang it all » dans une nouvelle palette de couleurs - ici élégamment en noir complet.

299,00 €*

Portemanteau Hang it all
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: multicolore
Portemanteau Original Hang it all. Si vous posez des questions sur les designers de meubles les plus importants de l'histoire, son nom sera l'un des premiers à apparaître : Charles Eames. Ce portemanteau mural coloré est l'une de ses rares créations originales à prix élevé. Conçues à l'origine par Charles Eames en 1953, ces patères à billes en bois aux couleurs vives ont été conçues pour les enfants afin de les encourager à accrocher « toutes leurs affaires ». Mais depuis longtemps, le portemanteau mural original de Vitra s'est également établi dans le monde sérieux des adultes. Grâce à la disposition astucieuse des crochets les uns à côté des autres, choisie par Charles Eames, non seulement dans le plan du mur mais aussi dans la profondeur, le portemanteau mural peut transporter d'énormes quantités de vêtements. Même en suspendant plusieurs portemanteaux les uns à côté des autres, Charles Eames a considéré que la distance exacte entre les crochets était toujours maintenue. L'emballage conçu par son épouse Ray pour le portemanteau « Hang it all » est également reproduit fidèlement - comme décrit en détail dans notre blog ikarus...design - par Vitra.

319,00 €*

Presse-citrons Juicy Salif
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: argent
Presse-citrons Juicy Salif. Une icône du design qui aime orner la cuisine comme une sculpture accrocheuse : Philippe Starck a développé cet ustensile de cuisine pour la marque italienne Alessi à la fin des années 1980, non pas pour convaincre un presse-citrons qu'il fonctionnerait parfaitement. En fait, il voit son interprétation libre d'une pieuvre en aluminium moulé sous pression poli comme une « pièce de conversation » destinée à stimuler les conversations sur la cuisine et l'alimentation. Le corps en forme de goutte du presse-agrumes présente les cannelures nécessaires pour presser mécaniquement un citron. Les longs pieds de ce classique du design invitent à placer un verre ordinaire sous le presse-citrons afin de recueillir le jus de citron. Même si le presse-citrons Juicy Salif n'a pas le tamis standard pour les fosses, la sculpture frappante de Philippe Starck est devenue un classique du design dans la cuisine, et Alessi aime utiliser sa ressemblance comme marque de fabrique pour son entreprise.

79,00 €*

Sculpture d'éléphant Eames
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
Sculpture d'éléphant. Le fait que Ray & Charles Eames aient été fascinés par le charme des pachydermes ne se voit pas seulement à leurs nombreuses photos d'éléphants, mais avant tout à leur « Plywood Elephant », conçu en 1945 pour une exposition au Museum of Modern Art (MoMa) de New York. À l'époque, les concepteurs avaientfabriqué deux éléphants en contreplaqué courbé. Cependant, l'Eames Elephant n'a jamais étéproduit massivement car sa production était trop complexe et donc trop chère pour survivre sur le marché en tant que jouet pour enfant, ce qui était l'usage que les concepteurs visaient. À l'occasion du 100ème anniversaire de Charles Eames en 2007, Vitra a décidé de sortir une version strictement limitée du tabouret éléphant en contreplaqué courbé, en tant qu'objet de collection. Le succès retentissant de cet objet de collection a incité Vitra à produire le populaire éléphant dans les mêmes dimensions, mais en polypropylène au lieu de suivre le procédé de production exigeant du contreplaqué. Avec le passage au plastique mat résistant à l'usure, qui est également utilisé dans la célèbre « Eames Chair », Vitra répond aux exigences des designers : L'éléphant à l'allure sympathique avec ses grandes oreilles caractéristiques est maintenant un jouet adapté aux enfants en plastique léger. Ces pachydermes robustes, jouets certifiés GS et CE, permettent de s'y asseoir et d'y monter à cheval et se prêtent à tous les jeux, y compris au jardin. Cependant, les plus grands seront aussi ravis par cette version réduite de l'éléphant emblématique, qui tient également compagnie en tant que sculpture sur le buffet ou sur l'étagère ouverte.

99,00 €*

Table d'appoint Bell
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: gris quartz
Table d'appoint Bell Side Table Cette table en verre rompt avec les conventions de la façon la plus élégante qui soit : au lieu de l'habituel pied en métal et de son plateau en verre, Sebastian Herkner a conçu un pied en verre qui joue avec la lumière, avec une rehausse concave en laiton et un plateau en verre cristal noir. La forme insolite évoque diverses associations : alors que certains soupçonnent des réminiscences orientales dues à la forme en laiton, voire parlent d'une cloche ou d'une fleur, d'autres tombent sous le charme de la forme de bouteille ventrue du pied en verre. Afin de créer l'éclat particulier du verre, Sebastian Herkner et le fabricant munichois ClassiCon ont fait souffler à la bouche le pied en verre dans un moule en bois dans une verrerie renommée de la forêt bavaroise. Le soufflage traditionnel du verre permet d'obtenir les bulles d'air et stries souhaitées, qui sont le symbole d'un processus de création artisanale. Avec son contraste de matériaux sophistiqué, la table en verre interagit de façon séduisante avec son environnement, revêt un aspect différent selon le sol, la lumière et les conditions d'éclairage changeantes. ClassiCon propose la table Bell soit comme table d'appoint haute (« Side Table »), soit comme table basse (« Coffee Table »).

2 370,00 €*

Table d'appoint LTR Occasional Table
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: blanc/chrome brillant
Table d'appoint LTR. La « LTR Occasional Table » a été conçue en 1950 par Ray & Charles Eames comme petite table d'appoint variable. La rumeur veut que cette table basse ait été créée à partir des restes de la « table elliptique ». Les deux tables basses ont des structures métalliques chromées, bien connues des célèbres « Eames Chair », qui sont extrêmement stables grâce à leurs nombreuses entretoises métalliques et peuvent supporter de grandes charges. L'abréviation « LTR » signifie « Low Table Rod Base », ce qui, traduit, signifie qu'il s'agit d'une table basse avec un piètement à barres rondes. Les designers Ray & Charles Eames utilisaient les petites tables d'appoint dans leur maison de multiples façons, justement « occasionnelles » : seules ou en groupe - décorées avec des objets de leur collection ou simplement comme tablette à côté du fauteuil, du lit et du canapé. Disposées les unes à côté des autres, les tables d'appoint pratiques de Vitra rendent la table basse classique superflue. S'ils ne sont pas nécessaires, ils peuvent simplement être empilés les uns sur les autres. Les designers Ray & Charles Eames ont conçu le plateau de table épais en forme de rectangle simple aux coins légèrement arrondis pour le piétement métallique stable. Le fabricant suisse Vitra propose désormais la petite tablette en différentes versions : les tables d'appoint sont soit revêtues d'un stratifié haute pression (HPL) résistant, soit en placage de bois aux belles veinures, en bois massif ou en marbre. Dans la variante la plus exclusive, une feuille de laiton très fine est laminée sur le panneau de bois et recouverte d'une feuille d'or spéciale, protégée au moyen d'un revêtement transparent.

à partir de 289,00 €

Tabouret de bar Bombo
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: rouge
Tabouret de bar Bombo. Le classique du design de tous les tabourets surélevés depuis plus de vingt ans : en 1997, Stefano Giovannoni a développé ce siège réglable en hauteur et pivotant pour la marque italienne Magis dans un design qui a ensuite été beaucoup copié. Stefano Giovannoni emprunte la coque d'assise creusée au célèbre tracteur, car le dos surélevé offre un support suffisant même en cas de vertige. Toutefois, le designer italien a laissé le plastique s'écouler de manière flatteuse le long de son support afin de dissimuler habilement la technique de réglage pneumatique de la hauteur. Un anneau sert de repose-pied, le socle conique de pied stable. Que ce soit au comptoir d'un bar stylé ou à la maison au comptoir de la cuisine - Magis livre le classique du design, le tabouret de bar Bombo, dans une excellente qualité et des couleurs agréablement confortables.

674,00 €*

Tabouret éléphant Eames
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
Tabouret léphant. Le fait que Ray & Charles Eames aient été fascinés par le charme des pachydermes ne se voit pas seulement à leurs nombreuses photos d'éléphants, mais avant tout à leur « Plywood Elephant », conçu en 1945 pour une exposition au Museum of Modern Art (MoMa) de New York. À l'époque, les concepteurs avaientfabriqué deux éléphants en contreplaqué courbé. Cependant, l'Eames Elephant n'a jamais étéproduit massivement car sa production était trop complexe et donc trop chère pour survivre sur le marché en tant que jouet pour enfant, ce qui était l'usage que les concepteurs visaient. À l'occasion du 100ème anniversaire de Charles Eames en 2007, Vitra a décidé de sortir une version strictement limitée du tabouret éléphant en contreplaqué courbé, en tant qu'objet de collection. Le succès retentissant de cet objet de collection a incité Vitra à produire le populaire éléphant dans les mêmes dimensions, mais en polypropylène au lieu de suivre le procédé de production exigeant du contreplaqué. Le passage au plastique mat résistant, qui est également utilisé dans la célèbre « Eames Chair », permet à Vitra de répondre aux exigences des designers : l'éléphant à l'allure sympathique avec ses grandes oreilles distinctives est désormais en plastique léger et devient un jouet adapté aux enfants. Ces pachydermes robustes, jouets certifiés GS et CE, permettent de s'y asseoir et d'y monter à cheval et se prêtent à tous les jeux, y compris au jardin. Bien sûr, les adultes sont également invités à profiter de ce cher compagnon de Vitra, l'Eames Elephant, sous forme de tabouret bas (33 cm).

269,00 €*

The Visitor Mini-figurine
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: cinza
The Visitor mini figurine. Un charmant compagnon qui accueille tout le monde chez lui : Guido Deleu, un artiste belge, crée en 1996 la figure typique d'un observateur pour l'entrée principale d'un centre culturel en Flandre. Les mains enfouies dans les poches de son pantalon, le ventre légèrement sorti, la tête en l'air. Aujourd'hui, Selma Calheira reprend le projet primé pour la marque belge Gardeco, le réduit à une taille pratique et fait fabriquer la figurine à la main avec la plus grande finesse dans son studio de céramique brésilien « Cores da Terra ». Et - hop - le charmant invité se retrouve dans sa tenue en céramique lisse, sur le buffet ou au milieu de l'étagère, à contempler la décoration murale ou le bric-à-brac au-dessus de lui. Parions que vous ne pourrez pas non plus passer à côté de la version miniature de The Visitor, qui n'est pas si petite, sans sourire.

83,00 €*

21
Vase Alto
Größenvariante(Shop): Option 3 | Couleur: dégager
Vase Alto. Bizarrement, ils ont été créés il y a plus de 80 ans dans l'atelier de l'architecte Alvar Aalto sous le titre de projet « Pantalon de cuir d'une femme esquimaude » : En tant que vases « Savoy », ils ont rapidement remporté le premier prix d'un concours de design organisé à l'époque par l'usine « Karhula-iittala ». Il devait servir à sélectionner les pièces qui participeraient à l'Exposition universelle de Paris de 1937 pour représenter la Finlande. Aujourd'hui, il est difficile d'imaginer les vagues que les vases « Savoy » ont pu faire autrefois. Lorsque iittala a présenté ses vases à l'exposition universelle de Paris en 1937, leur forme mystérieuse était en totale opposition avec la pensée reconnue de l'époque, axée sur la fabrication mécanique. Chaque vase en verre est encore aujourd'hui soufflé à la bouche, et la marque finlandaise peut compter sur la compétence et l'expertise de ses spécialistes, qui s'occupent consciencieusement de la forme individuelle de chaque vase à fleurs : pas moins de sept mains passent avant que le vase ne mérite le nom de son créateur. Ce qui a inspiré le créateur à l'époque pour la forme ondulée de ses objets en forme de vase reste insaisissable - mais correspond parfaitement à la déclaration générale d'Alvar Aalto selon laquelle « la forme est un mystère ».

à partir de 79,00 € à partir de 99,90 €

Vase Collection Aalto
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: dégager
Vase Collection Aalto. Curieusement, ils ont été créés il y a plus de 70 ans dans l'atelier de l'architecte Alvar Aalto sous le titre de projet « Pantalon en cuir d'une femme esquimau » : en tant que vases « Savoy », ils ont rapidement remporté le premier prix d'un concours de design annoncé au fois par l'usine « Karhula-iittala ». Il devait servir à sélectionner les pièces qui participeraient à l'Exposition universelle de Paris de 1937 pour représenter la Finlande. Aujourd'hui, il est difficile d'imaginer les vagues que les vases « Savoy » ont pu faire autrefois. Lorsque iittala a présenté ses vases à l'exposition universelle de Paris en 1937, leur forme mystérieuse était en totale opposition avec la pensée reconnue de l'époque, axée sur la fabrication mécanique. Chaque vase en verre est encore aujourd'hui soufflé à la bouche, et la marque finlandaise peut compter sur la compétence et l'expertise de ses spécialistes, qui s'occupent consciencieusement de la forme individuelle de chaque vase à fleurs : pas moins de sept mains passent avant que le vase ne mérite le nom de son créateur. Ce qui a inspiré le créateur à l'époque pour la forme ondulée de ses objets en forme de vase reste insaisissable - mais correspond parfaitement à la déclaration générale d'Alvar Aalto selon laquelle « la forme est un mystère ». iittala lance aujourd'hui le vase à fleurs toujours jeune dans une édition spéciale Collection aux teintes attrayantes.

169,90 €*

Vase Hammershøi
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: anthracite
Série Hammershøi. Une élégante décoration de table en hommage au peintre et céramiste Svend Hammershøi (1873-1948), qui a donné son nom à la collection : Hans-Christian Bauer s'est inspiré de sa période de création, en cours chez Kähler Design au début du XXe siècle. Tout en conservant la cannelure caractéristique de la surface, il modernise prudemment, dans la mesure du possible, les formes des modèles. De plus, Hans-Christian Bauer a élargi le design saisissant du célèbre vase avec d'autres accessoires simplement élégants, comme un bougeoir ou un moulin à sel et à poivre. Vase Hammershøi. Kähler Design fournit le vase à fleurs simplement élégant non seulement dans des couleurs scandinaves sobres, mais également dans différentes dimensions pour une longueur de fleur coupée préférée. En principe, toutes les pièces sont tout aussi expressives lorsqu'elles sont placées individuellement comme un vase à fleurs ou combinées en plusieurs tailles, couleurs et utilisations. Prix German Design Award Winner 2019

à partir de 42,95 €

Vase Ikébana
Größenvariante(Shop): Option 2 | Couleur: Laiton
Vase Ikébana. Facilite l'arrangement des plus beaux bouquets de fleurs : Jaime Hayon s'intéresse de près à l'art japonais de l'arrangement floral et conçoit un vase à fleurs spécial pour la marque danoise Fritz Hansen. Au lieu de miser sur les finitions extérieures, le designer espagnol vedette donne la priorité aux valeurs intérieures. Ainsi, le vase de fleurs est livré avec un support ingénieux qui comprend deux « tamis » montés à distance. Il permet d'épingler soigneusement des tiges de fleurs individuelles et de les disposer ainsi côte à côte en position verticale. En bref, avec cette création astucieuse et raffinée de Jaime Hayon, le vase Ikebana de Fritz Hansen, plus rien ne s'oppose à un beau bouquet de fleurs à la maison !

à partir de 111,00 €

Vase Lyngby en porcelaine
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
Vase Lyngby en porcelaine. Ce vase à fleurs résonne avec l'histoire du design danois : Lyngby Porcelæn produit de la vaisselle et des accessoires en porcelaine dans la ville du même nom au nord de Copenhague depuis 1936, la plupart des créations s'inspirant du style Bauhaus, qui était populaire à l'époque et l'est toujours aujourd'hui. C'est à cette époque que cette forme simple et cylindrique avec une base semi-circulaire a été créée. Elle séduit de manière impressionnante par sa fine cannelure. Même si l'entreprise a dû fermer ses portes en 1969, ce vase a conservé sa place dans l'histoire du design danois. Et aujourd'hui, avec la popularité croissante du Bauhaus et du design Mid-Century, le vase Lyngby, maintenant distribué par Rosendahl, est de retour en porcelaine fine. Et il est toujours aussi beau !

à partir de 64,95 €

WA24 Wagenfeld Lampe de table
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: Blanc
WagenFeld Lampe de table. Pièce vivante remontant aux origines du design de la société allemande Tecnolumen ! Wilhelm Wagenfeld (1900 - 1990) crée ces luminaires à l'âge de 24 ans, alors qu'il vient d'être admis à l'atelier du Bauhaus de Weimar. Bien que les créations du Bauhaus étaient principalement destinées à la production de masse, aujourd'hui encore, elles sont fabriquées à la main exactement avec les mêmes dimensions, matériaux et détails spécifiés sur les dessins originaux. L'abat-jour en demi-coque, en verre opalin soufflé à la bouche, repose sur une structure en métal nickelé. La fabrication avec des matériaux résistants à la chaleur permet l'utilisation d'une ampoule à haute puissance (douille E 27, max. 75 W). Un passe-fil de protection orne la sortie de la tirette servant d'interrupteur, le câble d'alimentation est couvert d'une isolation textile. Alors que la lampe « WG24  »possède un socle et un fût en verre, la lampe « WA24 » se distingue par un fût métallique presque flottant (les deux ø 16 cm), et une plaque métallique filigranée posée sur quatre pieds en demi-coque. Toutes les lampes de table portent les symboles Bauhaus et Tecnolumen pour se protéger des multiples copies, comme l'explique le blog ikarus...design.

639,00 €*

Wooden Dolls No. 1 figurine
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: multicolore
Wooden Dolls L'art populaire sud-américain, le graphisme asiatique et le folklore d'Europe de l'Est ont inspiré le designer textile américain Alexander Girard pour son design graphique et toujours très coloré. Pour sa maison de Santa Fe, Alexander Girard a conçu ces délicates poupées en bois, en partie comme jouets, en partie comme décoration encourageante dans la bibliothèque, en accord avec sa vaste collection d'art populaire. À partir de ces poupées en bois utilisées uniquement à titre personnel, Vitra recrée maintenant 22 figurines en bois de sapin peint à la main, chacune variant en taille et en forme. Les diverses expressions faciales des marionnettes, obtenues par des moyens graphiques simples, sont fascinantes. Wooden Dolls No. 1 figurine. Avec un plumeau sur la tête, la fine poupée de bois nous sourit aimablement, peut-être un peu amusée, comme une danseuse des années 1920 : Danser le Can-Can avec Vitra ? Mais certainement !

129,00 €*

Wooden Dolls No. 5 figurine
Größenvariante(Shop): Option 1 | Couleur: multicolore
Wooden Dolls L'art populaire sud-américain, le graphisme asiatique et le folklore d'Europe de l'Est ont inspiré le designer textile américain Alexander Girard pour son design graphique et toujours très coloré. Pour sa maison de Santa Fe, Alexander Girard a conçu ces délicates poupées en bois, en partie comme jouets, en partie comme décoration encourageante dans la bibliothèque, en accord avec sa vaste collection d'art populaire. À partir de ces poupées en bois utilisées uniquement à titre personnel, Vitra recrée maintenant 22 figurines en bois de sapin peint à la main, chacune variant en taille et en forme. Les diverses expressions faciales des marionnettes, obtenues par des moyens graphiques simples, sont fascinantes. Wooden Dolls No. 5 figurine. Quelle belle image d'amour ! La silhouette élancée en bois symbolise la relation confidentielle mère-enfant. Alexander Girard a également utilisé la relation particulière mère-enfant pour un plateau également produit par Vitra.

129,00 €*